Πρόκειται για μία νέα προσέγγιση πάνω στην «Carmen», που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Αρχαίο Θέατρο της Ταορμίνα τον Ιούνιο του 2015, με χορογραφία των Agnese Omodei Salè και Federico Veratti, υπεύθυνο σκηνικών τον Marco Pesta και κοστούμια του Federico Veratti. Από τότε, κάθε παράσταση είναι sold-out τόσο εντός όσο και εκτός της Ιταλίας.
Η παράσταση είναι δομημένη σε δύο πράξεις και τέσσερις σκηνές. Η αφήγηση ακολουθεί πιστά την περίφημη νουβέλα του Prosper Mérimée, βασισμένη στη μουσική από την όπερα του Georges Bizet. Η Carmen, η ανεξάρτητη γυναίκα-σύμβολο, βρίσκεται στο κέντρο της ιστορίας που σφραγίζεται από τον έρωτα, το πάθος και τη ζήλεια. Ιδιαίτερο στοιχείο αυτής της εκδοχής είναι η παρουσία μιας μορφής που προσωποποιεί τη Μοίρα: εμφανίζεται από την πρώτη σκηνή και ξεδιπλώνει την εξέλιξη μέσα από σύμβολα — έρωτας, προδοσία, θάνατος. Είναι η Μοίρα που φέρνει τον στρατιώτη Don José στη ζωή της Carmen, ύστερα τον ταυρομάχο Escamillo, και τελικά οδηγεί στην αναπόφευκτη κατάληξη. Η Carmen παρουσιάζεται ως γυναίκα που επιθυμεί ελευθερία, αλλά βρίσκεται τελικά εγκλωβισμένη ανάμεσα στον εμμονικό έρωτα του Don José και στη μοιραία της έλξη προς τον Escamillo.
Το ύφος του Balletto di Milano παραμένει νεοκλασικό: διατηρεί τη ρευστότητα και την τεχνική αρτιότητα της κλασικής σχολής, ενσωματώνοντας σύγχρονα στοιχεία. Στη σκηνή ξεχωρίζουν η Habanera, τα pas de deux, και οι ομαδικές σκηνές με τους Τσιγγάνους, τους Στρατιώτες και τις Καπνεργάτριες — όλα πάνω στη μουσική του Bizet. Οι έντονοι φωτισμοί και τα σκηνικά δίνουν ένα στίγμα θεατρικότητας που κάνει το έργο ξεχωριστό.
Από το 1998 υπό τη διεύθυνση του Carlo Pesta, σολίστ για χρόνια στο μπαλέτο της La Scala, το Balletto di Milano έχει χτίσει φήμη ως ένα από τα πιο σημαντικά σχήματα κλασικού μπαλέτου στην Ιταλία. Για τη συνεισφορά του Carlo Pesta στον χώρο της τέχνης, του έχει απονεμηθεί ο τίτλος Cavaliere Ufficiale della Repubblica Italiana — ένα από τα υψηλότερα κρατικά διακριτικά της Ιταλίας για πολιτιστική προσφορά. Υπό την καθοδήγησή του, ο θίασος έχει λάβει το «Premio Speciale Eccellenza Box Office», γνωστό και ως Oscar της Χορογραφίας στην Ιταλία. Οι χορευτές του προέρχονται από την Ακαδημία της La Scala και έχουν εμφανιστεί σε σκηνές στις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ελβετία, τη Γερμανία, την Ισπανία και την Κύπρο. Το 1999 ήταν ο πρώτος ιταλικός θίασος που εμφανίστηκε στο Θέατρο Μπολσόι της Μόσχας.
Ο θίασος λειτουργεί ως μη κερδοσκοπική εταιρεία και υποστηρίζεται από το ιταλικό Υπουργείο Πολιτισμού, την Περιφέρεια Λομβαρδίας και τον Δήμο του Μιλάνου. Από το 2022 εδρεύει στο Teatro Lirico Giorgio Gaber στο Μιλάνο, που επαναλειτούργησε μετά από εκτεταμένη ανακαίνιση.
Την Παρασκευή 17 Απριλίου ο θίασος θα δώσει μία παράσταση στη Βέροια (Χώρος Τεχνών) και το Σάββατο 18 Απριλίου στην Κομοτηνή (Μέγαρο Μουσικής).
Η παράσταση
Έργο βασισμένο στην ομώνυμη ιστορία του Prosper Mérimée
Μουσική: Georges Bizet
Χορογραφία: Agnese Omodei Sale & Federico Veratti
Σκηνικά: Marco Pesta
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Carlo Pesta
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 19 Απριλίου 2026, 20.00
H παράσταση ενδείκνυται για παιδιά άνω των 12 ετών.
Εισιτήρια διατίθενται στο www.more.gr, στο www.tch.gr, στο ταμείο του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και στο εκδοτήριο της Πλατείας Αριστοτέλους.
