Υπαρξιακά ερωτήματα, κοινωνικοί προβληματισμοί, γυναικείες αφηγήσεις για θρυλικές μορφές του ελληνικού θεάτρου και του τραγουδιού, όπως η Καλή Καλό και η Ρόζα Εσκενάζυ, πολιτική σάτιρα και μουσικό θέατρο δίνουν το «παρών» στην καρδιά της χειμερινής σεζόν.
Κι ακόμη, δύο έργα του Βασίλη Κατσικονούρη («Το Γάλα» και «Το Καμ Μπακ») ανεβαίνουν ταυτόχρονα σε διαφορετικές σκηνές, ενώ στην εικαστική performance «Εντροπία» τρεις μεγάλες γυναικείες μορφές της τέχνης –Μαρία Κάλλας, Φρίντα Κάλο, Ιζαντόρα Ντάνκαν– συναντιούνται επί σκηνής.
«Λαχταρώ» - Νέα παραγωγή ΚΘΒΕ
Η πρώτη πρεμιέρα για τη νέα χρονιά από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος έρχεται στις 27 Φεβρουαρίου στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών. Το «Λαχταρώ» της Σάρα Κέιν, σε μετάφραση Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία - δραματουργική επεξεργασία Χριστίνας Χατζηβασιλείου, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε σκηνή του ΚΘΒΕ.
Γραμμένο λίγους μήνες πριν την αυτοκτονία της συγγραφέως το 1998, το «Λαχταρώ» (Crave) είναι μια εκ βαθέων εξερεύνηση του ανθρώπινου ψυχισμού αντιμέτωπου με οριακές καταστάσεις. Η Κέιν επιχειρεί να βυθιστεί στους φόβους της και να τους καταγράψει μέσα από ένα παλίμψηστο δραματουργικών μοτίβων και προσωπικών εξομολογήσεων. Τέσσερις φωνές αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση - μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο - σε ένα κείμενο που μιλάει για τις επώδυνες διαδρομές διαφυγής του μυαλού από τα τραύματα.
Στη διανομή οι Ιωάννης Αθανασόπουλος, Μομώ Βλάχου, Άννα Ευθυμίου και Γιάννης Παρασκευόπουλος.
«Καλή Καλό - μια ζωή θεατρίνα»
Η Στεργιάνα Τζέγκα φωτίζει τη ζωή και την πορεία της θρυλικής Καλής Καλό, μιας μορφής που ταυτίστηκε με την εξέλιξη του ελληνικού θεάτρου. Από τα μπουλούκια του περασμένου αιώνα και τη μάντρα του Αττίκ, μέχρι την καθιέρωσή της ως πρωταγωνίστρια των μεγάλων επιθεωρήσεων - μια παράσταση-γέφυρα από την εποχή των μπουλουκιών μέχρι το σήμερα, γεμάτη τραγούδι, λάμψη και συγκίνηση.
Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Πέτρος Παπαζήσης. Επί σκηνής στο Θέατρο Αμαλία οι Αλκυόνη Θηλυκού, Άννα Μαρία Γάτου, Γιώργος Κωνσταντίνου και ο μουσικός Νίκος Βρύζας. Από τις 2 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15.
«Faust - Το Έργο υπό Κατασκευή»
Το Θέατρο του Άλλοτε παρουσιάζει τον «Faust» του Johann Wolfgang von Goethe σε μετάφραση Πέτρου Μάρκαρη και σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου, στο Θέατρο Αυλαία.
Ένα από τα πιο απαιτητικά και σκοτεινά έργα της ιστορίας της δραματουργίας. Η παράσταση τοποθετείται σε μια ενδιάμεση κατάσταση, ανάμεσα στην πρόβα και το «ολοκληρωμένο» έργο. Το κείμενο δεν σταθεροποιείται, αλλά δοκιμάζεται διαρκώς, διαλύεται και επαναπροσδιορίζεται. Οι ηθοποιοί μαζί με τη σκηνοθέτη βρίσκονται επί σκηνής σαν να λειτουργούν μέσα στην πρόβα: μπαίνουν και βγαίνουν από ρόλους, διακόπτουν, επαναλαμβάνουν, σιωπούν, αποτυγχάνουν και ξαναδοκιμάζουν.
Παίζουν οι Δημήτρης Βασιλειάδης, Βαρβάρα Δουμανίδου, Φανή Πλάκα, Μαρία Σεμερτζίδου, Στέργιος Κωνσταντζίκης, Παναγιώτης Καβαλιεράκης, Θεοδώρα Κωστάκου, Δημήτρης Ελιάς, Δημήτρης Πογαρίδης, Κωνσταντίνος Μπάρκος και Νεφέλη Φουντά. Πρεμιέρα την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.
«Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας»
Στο Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον, από τις 6 έως τις 15 Φεβρουαρίου, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο του Εντουάρ Λουί, ενός από τους πιο πολυσυζητημένους συγγραφείς της σύγχρονης γαλλικής λογοτεχνίας.
Το χρονικό μιας γυναίκας που παλεύει να επιβιώσει σε έναν κόσμο που της έμαθε από παιδί να σωπαίνει. Ένα έργο που μιλάει για τα φύλα, τις τάξεις, τη μητρότητα, τη βία και την ελευθερία. Ένα αυτοβιογραφικό κείμενο, μέσα από το οποίο ο Λουί τιμά τη μητέρα του και αποκαλύπτει τα βαθιά κοινωνικά και πολιτικά στρώματα που διαμορφώνουν τις ζωές των γυναικών.
Σκηνοθεσία Αλέξανδρου Σωτηρίου. Παίζουν οι Ελένη Κοκκίδου και Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος.
«Το Καμ Μπακ»
Η κωμωδία του Βασίλη Κατσικονούρη επιστρέφει στο Θέατρο Τ (Φλέμινγκ 16). Μια παράσταση γρήγορου ρυθμού και έντονων χαρακτήρων, που ξεδιπλώνει ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων, πολιτικών σκανδάλων και τηλεοπτικής ματαιοδοξίας. Ένας φιλόδοξος δημοσιογράφος κρατά στα χέρια του ένα dvd με αποδείξεις για ένα πολιτικό σκάνδαλο. Μεγαλοστελέχη καναλιών, παραδόπιστοι δημοσιογράφοι, καθημερινές γυναίκες που τρελαίνονται για τη Eurovision και «φουσκωτοί» έτοιμοι για όλα μπλέκονται σε μία κωμικοτραγική περιπέτεια.
Σκηνοθετεί ο Γιάννης Μαυρόπουλος. Παίζουν οι Γιάννης Βαγιωνάς, Ανθή Ιωαννίδου, Γιάννης Μαυρόπουλος και Αλεξάνδρα Κασιούμη.Πρεμιέρα την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου, με παραστάσεις κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.
«Vagina hood»
Η θεατρική παράσταση «Vagina hood» έρχεται στη Θεσσαλονίκη και το Ξενοδοχείο Όνομα (Μοναστηρίου 24) μετατρέπεται σε έναν ανορθόδοξο θεατρικό χώρο για να φιλοξενήσει μια ιδιαίτερη θεατρική εμπειρία.
Πέντε γυναίκες ανεβαίνουν στη σκηνή για να αφηγηθούν ιστορίες σώματος, επιθυμίας, ευαλωτότητας και δύναμης, εστιάζοντας στη γυναικεία εμπειρία, το σώμα, την επιθυμία και την ελευθερία. Το ξενοδοχείο - από χώρος περάσματος και προσωρινής συνάντησης - μεταμορφώνεται σε έναν τόπο που φιλοξενεί ιστορίες σωμάτων, επιθυμιών και εμπειριών.
Ιδέα: Ζέτα Δούκα, Δώρα Χρυσικού. Κείμενο: Βάλια Τσιριγώτη, Μαρία Λούκα. Σκηνοθετική επιμέλεια: Πηνελόπη Αναστασοπούλου. Παίζουν οι Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Ζέτα Δούκα, Σόφη Ζαννίνου, Άννα Κουρουπού και Δώρα Χρυσικού. Μετά τις παραστάσεις παρουσιάζονται μουσικά live με guest καλεσμένους, dragshow και standup.Τρεις παραστάσεις: Παρασκευή 6, Σάββατο 7 και Κυριακή 8 Φεβρουαρίου.
«Υγρό Μάρμαρο»
Η ομάδα «Θεατροφρένεια» Καλαμαριάς, μετά την περιοδεία της στην περιφέρεια, επιστρέφει στη βάση της στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μεταμορφώσεως 7-9 με Αργυρουπόλεως) για δύο παραστάσεις, στις 14 και 15 Φεβρουαρίου.
Το έργο μεταφέρει το θεατή στο Λονδίνο του 1960. Επτά γυναίκες αναζητούν καταφύγιο σε ένα δημόσιο χαμάμ, προσπαθώντας να αποδράσουν από τους ασφυκτικούς ρόλους της εποχής.
Σκηνοθετεί η Άννα Δήμου. Ερμηνεύουν οι Αθηνά Αμπατζή, Αγγελική Ανδρίτσου, Άννα Βαβούρη, Ιωάννα Καραβάτου, Εύα Νάκου, Παρθένα Φραγκουλίδου και Βασιλική Χαραλαμπίδου.
«Οι Μπλανς»
Η ομάδα Επί Εκατό παρουσιάζει την παράσταση «Οι Μπλανς», που βασίζεται στο αριστούργημα του Τένεσι Ουίλιαμς «Λεωφορείον ο Πόθος», στο Θέατρο Τεχνών (Κωνσταντινουπόλεως 75).
Δύο γυναίκες συνθέτουν τον χαρακτήρα της Μπλανς Ντιμπουά, φωτίζοντας δύο όψεις της ίδιας ψυχής. Η παράσταση έκανε την αφετηρία της στην Αθήνα, σημειώνοντας θερμή ανταπόκριση και σημαντική διάκριση στο OFF OFF AthensTheatre Festival.
Σύλληψη/σκηνοθεσία: ομάδα Επί Εκατό. Ερμηνεύουν οι Ελπίδα Μπαρούτα και Μαρκέλλα Μαλαγάρη. Μουσικός επί σκηνής ο Κώστας Κασιδάκης. Δύο παραστάσεις: Σάββατο 14 Φεβρουαρίου και Κυριακή 15 Φεβρουαρίου στις 21:00.
«Η Πλατφόρμα»
Η εταιρεία θέατρου αντίqρηση παρουσιάζει το έργο «Η Πλατφόρμα», ένα σύγχρονο τρίπρακτο χωρίς «κουμπί επανεκκίνησης», του Νίκου Νικήτογλου, σε σκηνοθεσία Νικόλα Μαραγκόπουλου, στο Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, πλατεία ΧΑΝΘ).
Υπάρχουν ολοένα και περισσότεροι άνθρωποι που θα ήθελαν να απαλλαγούν από τον θόρυβο του διαδικτύου και να ζήσουν σε έναν κόσμο που δεν τον βαραίνει το ψηφιακό τους αποτύπωμα. Αυτό αναλαμβάνει να κάνει η πλατφόρμα. Σε έναν κλειστό χώρο χωρίς παράθυρα, όπου τίποτα δεν αποδεικνύεται πως υπάρχει έξω από αυτόν, ό,τι πονά, ό,τι περισσεύει, ό,τι δεν είναι «λειτουργικό», μπορεί να αφαιρεθεί. Αυτό που μένει είναι η λήθη.
Το έργο κινείται στο όριο ανάμεσα στην επιστημονική δυστοπία και την υπαρξιακή αλληγορία. Με στοιχεία μαύρου χιούμορ, ειρωνείας και σταδιακής αποδόμησης της πραγματικότητας, η παράσταση θέτει ερωτήματα γύρω από το δικαίωμα στη μνήμη, το τραύμα, την επιλογή και την ευθύνη της συνείδησης.
Παίζουν οι Βασίλης Βασιλείου, Στέλλα Νικολαΐδου, Μιχάλης Στεφανίδης και Χρήστος Τζιώτας.Από τις 16 Φεβρουαρίου έως τις 17 Μαρτίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.
«Μην Πεις Όχι Μωρό μου»
Η κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα παρουσιάζεται στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Σταύρος Κουγιουμτζής» (Τριπόλεως & Χηλής 12) στις 6, 7 και 8 Φεβρουαρίου στις 21:15.
Ένα πονηρό σχέδιο για έναν έρωτα μπλέκει συνέταιρους, influencers, συζύγους και… μια στρουθοκάμηλο, οδηγώντας σε αλλεπάλληλες κωμικές καταστάσεις. Με καταιγιστικό ρυθμό και χιούμορ, η παράσταση παίζει με τα όρια της ηθικής, της απιστίας και της σύγχρονης λάμψης. Εμπνευσμένη από την τηλεοπτική κωμωδία του 1973 «Notnowdarling» των J. Chapman& R. Cooney.
Κείμενο - σκηνοθεσία: Βασίλης Τσικάρας. Παίζουν οι Σοφία Αϊβάζογλου, Σταύρος Βαφειάδης, Νίνα Μυλωνά, Μαρία Παπαγιάννη, Κική Σπύρου, Γιώργος Τούλης, Ειρήνη Τσαρσιταλίδου και Βασίλης Τσικάρας.
«Πατροκοσμάς ο Αιτωλός - Φωνή εν Ερήμω»
Μια παράσταση για τον Άγιο Κοσμά τον Αιτωλό, ιεραπόστολο και δάσκαλο του Ελληνισμού, έρχεται στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μεταμορφώσεως 7-9 με Αργυρουπόλεως) για δύο παραστάσεις: Σάββατο 7 Φεβρουαρίου στις 20:00 και Κυριακή 8 Φεβρουαρίου στις 19:00.
Ο βίος, οι διδαχές και το μαρτύριο του Αγίου Κοσμά του Αιτωλού καταγράφονται στην παράσταση, που τελεί υπό την αιγίδα της Ιεράς Μητρόπολης Θεσσαλιώτιδος και Φαναριοφερσάλων.
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Παύλος Βησσαρίου. Παίζουν οι Παύλος Βησσαρίου και Γιάννης Σταμούλης.
«Το Γάλα»
Η επιτυχία του Θεάτρου Σταθμός έρχεται στο Θέατρο Αυλαία, από τις 20 Φεβρουαρίου έως την 1η Μαρτίου. Είκοσι χρόνια από τη συγγραφή του και δέκα μετά το τελευταίο του ανέβασμα στη σκηνή, το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη επιστρέφει.
Μια μητέρα από την πρώην Σοβιετική Ένωση και οι δύο της γιοι συνθέτουν μια συγκλονιστική οικογενειακή ιστορία. Τη σκηνοθεσία υπογράφουν ο Μάνος Καρατζογιάννης και η Ερμίνα Κυριαζή. Η παράσταση αφιερώνεται στη μνήμη του Κωνσταντίνου Παπαχρόνη, ο οποίος πρώτος ερμήνευσε τον ρόλο του Λευτέρη το 2006 στην παράσταση του Εθνικού Θεάτρου.
Ερμηνεύουν οι Δήμητρα Βήττα, Στέλλα Γκίκα, Μάνος Καρατζογιάννης και Δημήτρης Πασσάς.
«Ρόζα Εσκενάζυ» - 4ος χρόνος
Η Βασίλισσα του Ρεμπέτικου επιστρέφει στο Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη, Καλαμαριά) για τέταρτο χρόνο.
Το έργο του Παναγιώτη Μέντη σε σκηνοθεσία Αντώνη Λουδάρου φέρνει στη σκηνή τη ζωή της θρυλικής ερμηνεύτριας του ρεμπέτικου και του σμυρναίικου τραγουδιού Ρόζας Εσκενάζυ. Γεννημένη στην Κωνσταντινούπολη, εβραϊκής καταγωγής, μετακόμισε με την οικογένειά της στη Θεσσαλονίκη, όπου άρχισε την καριέρα της.
Την «Ρόζα» υποδύεται η Παυλίνα Χαρελά. Τα τραγούδια ερμηνεύει επί σκηνής η Αποστολία Γκούτη, με τη συνοδεία ορχήστρας.Μία παράσταση την Παρασκευή 20 Φεβρουαρίου στις 21:00.
«Football - Το παιχνίδι της ανθρωπότητας»
Ο Σήφης Πολυζωίδης ερμηνεύει επτά ρόλους στο θεατρικό έργο «Football» του Θανάση Τριαρίδη σε σκηνοθεσία Τριαντάφυλλου Δελή, στο Θέατρο Τεχνών (Κωνσταντινουπόλεως 75).
Ένας καυστικός μονόλογος που χρησιμοποιεί το ποδόσφαιρο ως καθρέφτη για τη βία, την Ιστορία και τις ευθύνες της ανθρωπότητας. Το «Football» είναι μια πολιτική σάτιρα που αναλύει την ιστορία της ανθρωπότητας μέσα από την ιστορία του ποδοσφαίρου, ξεκινώντας από το 1500 μ.Χ. Μιλάει για ένα αρχαίο ένστικτο του ανθρώπου να «κλωτσάει» και για μια άγρια ψυχή που βρίσκεται θαμμένη μέσα μας. Η θέση του συγγραφέα είναι πως οι παντοτινοί ένοχοι είμαστε οι θεατές - και πως ήρθε η ώρα να πληρώσουμε κάποιο τίμημα. Θα δοθούν έξι παραστάσεις: 20, 21, 22, 27, 28 Φεβρουαρίου και 1η Μαρτίου.
«The Effect»
Η Bloom Theatre Group παρουσιάζει την παράσταση «The Effect» της Lucy Prebble, από τις 12 Φεβρουαρίου έως τις 12 Μαρτίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15, στην κεντρική σκηνή του Θεάτρου Αυλαία (Τσιμισκή 136, πλατεία ΧΑΝΘ).
Ένα επιστημονικό θρίλερ που αγγίζει με βαθιά ανθρωποκεντρικό τρόπο καίρια ερωτήματα γύρω από την ψυχική υγεία, τα ηθικά όρια της ιατρικής, την ταυτότητα και τον έρωτα. Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νέοι εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτας των δύο νέων φουντώνει, προκαλώντας αμφιβολίες: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας;
Παράλληλα, εκτυλίσσεται η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία;
Ο Ανδρέας Παράσχος σκηνοθετεί το βραβευμένο έργο (Critics' Circle Καλύτερου Νέου Έργου, 2012) σε μετάφραση Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη. Επί σκηνής οι Άννα-Μαρία Γάτου, Ιωάννης Καμπούρης, Δήμητρα Κούρτη και Μίλτος Τσιάντος.
«Εντροπία»
Ζώντας και δημιουργώντας στο Λονδίνο, η Χριστίνα Γυφτάκη φέρνει την εμπειρία της σε ένα θεατρικό σκηνικό διάλογο στο Θέατρο Τ (Φλέμινγκ 16), από τις 27 Φεβρουαρίου έως τις 8 Μαρτίου, υπό τη σκηνοθεσία του εικαστικού Ανδρέα Μπαλαούρα.
Μαρία Κάλλας, Φρίντα Κάλο, ΙζαντόραΝτάνκαν: Τρεις γυναίκες, τρεις εποχές, τρεις ζωές γεμάτες πάθη, έρωτες, απογοητεύσεις και θριάμβους. Οι τρεις τους δημιουργούν ένα τρίγωνο του οποίου κάθε πλευρά αντιπροσωπεύει μία διαφορετική τέχνη. Η «Εντροπία» δεν είναι μια βιογραφική αφήγηση, αλλά μια εικαστική performance που αναδεικνύει τις στιγμές που σφράγισαν την καλλιτεχνική και προσωπική τους ταυτότητα. Η Ιζαντόρα, η Φρίντα και η Μαρία μονολογούν τις εμπειρίες τους από την ανδρική φιγούρα στη ζωή τους, το βίωμα της μητρότητας και την τύχη τους μέσα στην τέχνη τους.
Χοροθέατρο: «to be enough»
Το Thessaloniki Fringe Echoes επιστρέφει με τη χοροθεατρική παράσταση - περφόρμανς «to be enough» της Ευρώπης Κεσσίδου. Έπειτα από εμφανίσεις στο 3ο Thessaloniki Fringe Festival, η παράσταση έρχεται για δύο Σαββατοκύριακα στο Kunia Cultural Hub (Καραολή & Δημητρίου των Κυπρίων 26, πλατεία Αντιγονιδών): Σάββατο 7, Κυριακή 8 και Σάββατο 13, Κυριακή 14 Φεβρουαρίου.
Δεν υπάρχουν κοστούμια και σκηνικά ούτε εφέ. Μόνο η performer και οι μπερδεμένες σκέψεις της, με τις οποίες αναμετράται σχεδόν 50 λεπτά. Με θέμα την αέναη αναζήτηση του εαυτού και την ανάγκη αποδοχής στον κόσμο που διαρκώς αλλάζει, η παράσταση ισορροπεί μεταξύ πραγματικών γεγονότων και performance, και καθρεφτίζει τους προβληματισμούς και τις αναζητήσεις μιας ολόκληρης γενιάς.
Το Thessaloniki Fringe Echoes 2026 φέρνει παραστάσεις που διατηρούν ζωντανό το πνεύμα του Thessaloniki Fringe Festival καθ' όλη τη διάρκεια του χρόνου.
Και κουκλοθέατρο
Το Θέατρο Κούκλας Redicolo παρουσιάζει την διαδραστική, κουκλοθεατρική παράσταση «Πινόκιο ένα Διαφορετικό Αγόρι» την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου στις 11:30, στο Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Ευζώνων).
Με κούκλες σε ανθρώπινο μέγεθος και θεατρικές μάσκες, ο Πινόκιο επιστρέφει σε μια διασκευή του κλασικού έργου του Κάρλο Κολόντι με σύγχρονη ματιά. Ο ήρωας είναι μια ξύλινη μαριονέτα που κινείται χωρίς σπάγκους. Θέλει να γίνει αληθινό αγόρι και να βρει τη θέση του στον κόσμο των ανθρώπων, αλλά… τι είναι τελικά «άνθρωπος»;
Ακολουθεί την Κυριακή 15 Φεβρουαρίου από το Redicolo η παράσταση «Ρομπέν των δασών. Η αληθινή ιστορία». Μία διαφορετική εκδοχή της γνωστής ιστορίας σε πρωτότυπο κείμενο, που παρουσιάζειέναν Ρομπέν των Δασών με σούπερ ηρωική αυτοπεποίθηση.
Με τις αγαπημένες μεγάλες κούκλες των Redicolo, ξεχωριστές τεχνικές εμψύχωσης με τη χρήση όλου του σώματος κάθε κουκλοπαίκτη, πρωτότυπη μουσική και τραγούδι. Προτεινόμενη ηλικία: από 4 ετών και για όλη την οικογένεια.
Θεατρική Διασκευή - Σκηνοθεσία: Δέσποινα Καλπενίδου. Παίζουν οι Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος και Νίκος Ραφαηλίδης.
