Μετά τη σύντομη παύση της Μεγάλης Εβδομάδας και ιδίως μετά το Πάσχα, οι σκηνές της πόλης παρουσιάζουν τον Απρίλιο έργα που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα και απευθύνονται σε κάθε θεατή: σύγχρονη ελληνική δραματουργία, πολιτικό θέατρο, κωμωδία, ψυχολογικά θρίλερ και μουσικοθεατρικές παραγωγές.
Ο μήνας ανοίγει με μια ιδιαίτερη θεατρική εμπειρία. Το «Ροδάφ’νον» του Κώστα Διαμαντίδη επιστρέφει στο Θέατρο Αθήναιον στις 4 και 5 Απριλίου, συνεχίζοντας την επιτυχημένη πορεία του. Πρόκειται για μια παράσταση στην ποντιακή διάλεκτο, σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη, με τον Τάκη Βαμβακίδη να σηκώνει μόνος του επί σκηνής το βάρος ενός συγκινητικού αφηγηματικού σύμπαντος. Η ιστορία της Παρθένας, μιας γυναίκας που ξεριζώνεται από την Τραπεζούντα και προσπαθεί να ριζώσει σε μια νέα πατρίδα, γίνεται ένα ταξίδι μνήμης. Το έργο, πέρα από την ιστορική αναφορά, λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, με τη γλώσσα να παίζει καθοριστικό ρόλο στη συναισθηματική εμπειρία του θεατή.
Στις ίδιες ημερομηνίες (4 και 5 Απριλίου), το Θέατρο Τ φιλοξενεί τα «Αξύριστα Πηγούνια» του Γιάννη Τσίρου, από τη θεατρική ομάδα Art! Τις Ει!. Η πλοκή τοποθετείται σε ένα νεκροτομείο και ξετυλίγει τις σχέσεις τεσσάρων ανθρώπων γύρω από το σώμα μιας γυναίκας. Με έντονα στοιχεία ψυχολογικής έντασης και θεματικές που αγγίζουν την κακοποίηση και τις ερωτικές εξαρτήσεις, η παράσταση κινείται στα όρια του σκοτεινού ρεαλισμού.
Η γραφή του Γιάννη Τσίρου επανέρχεται και μετά το Πάσχα, με τον «Άγριο Σπόρο» στο Artbox Fargani Theater (15, 16, 22 και 23 Απριλίου). Ένα από τα πιο αιχμηρά έργα της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη, στήνει έναν ασφυκτικό μικρόκοσμο όπου η κοινωνία σπεύδει να καταδικάσει πριν καν ακούσει. Σε μια ερημική παραλία, μια εξαφάνιση γίνεται η αφορμή για να ενεργοποιηθούν μηχανισμοί φόβου, καχυποψίας και κοινωνικού αποκλεισμού. Το έργο λειτουργεί ως σχόλιο πάνω στην ηθική, τη δικαιοσύνη και την ευκολία με την οποία στιγματίζεται ο «άλλος».
Μετά το Πάσχα
Από την Παρασκευή 17 Απριλίου και μετά, την εβδομάδα της Διακαινησίμου, η θεατρική κίνηση στις σκηνές της πόλης κορυφώνεται.
Το «Killer Joe», που ανεβαίνει στο Artbox Fargani Theater στις 14 και 15 Απριλίου, είναι ένα από τα πιο ωμά και καθηλωτικά έργα της σύγχρονης αμερικανικής δραματουργίας. Το βραβευμένο έργο του Tracy Letts, σε σκηνοθεσία Αναστάση Κολοβού, ισορροπεί ανάμεσα στη μαύρη κωμωδία και το ψυχολογικό θρίλερ, με μια ιστορία που ξεκινά ως σχέδιο δολοφονίας για οικονομικό όφελος και εξελίσσεται σε ένα βίαιο, κλειστοφοβικό παιχνίδι εξουσίας και απελπισίας. Με χιούμορ που «παγώνει» και ατμόσφαιρα που ηλεκτρίζεται, το έργο αποκαλύπτει σκοτεινές πλευρές της ανθρώπινης φύσης και μιας διαλυμένης οικογένειας, θυμίζοντας ότι η βία και η απληστία συχνά κρύβονται εκεί που δεν το περιμένεις. Ερμηνεύουν: Λευκοθέα Καντάνη, Αναστάσης Κολοβός, Μαρίτα Κωστοπούλου, Νικόλας Πανταζής, Χρήστος Παρδάλης.
Από τις 16 Απριλίου η Ελένη Ράντου επιστρέφει για τέταρτη χρονιά στο θέατρο Αριστοτέλειον με τον μονόλογο «Το πάρτυ της ζωής μου». Μαζί της στη σκηνή η Μιρέλλα Πάχου που τραγουδάει και παίζει ακορντεόν. Στο βιολί ο Αλέξανδρου Ιακώβου. Εμπνευσμένο από το Every Brilliant Thing των Ντάνκαν Μακμίλαν και Τζόνι Ντόναχιου, ένα διαδραστικό solo έργο που ισορροπεί ανάμεσα στο χιούμορ και τη συγκίνηση, φωτίζοντας ζητήματα ψυχικής υγείας, απώλειας και ανθεκτικότητας. Μέσα από μια λίστα «όλων εκείνων που κάνουν τη ζωή να αξίζει», η αφήγηση μετατρέπει το τραύμα σε μια τρυφερή εμπειρία, με το κοινό να συμμετέχει ενεργά στη διαμόρφωσή της. Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς.
«Το πάρτυ της ζωής μου» στο θέατρο Αριστοτέλειον
Στο Κολοσσαίον, η «Οικογένεια Τσεκμέ» του Τόλη Παπαδημητρίου (17 Απριλίου – 3 Μαΐου) φέρνει μια καταιγιστική κωμωδία που μιλάει για το παράλογο και την ελληνική καθημερινότητα. Με φόντο μια οικογένεια γεμάτη εκκεντρικούς χαρακτήρες, το έργο συνδυάζει χιούμορ, υπερβολή και στοιχεία λαϊκής σάτιρας. Η παράσταση αντλεί τη δύναμή της από τον γρήγορο ρυθμό, τους αλλεπάλληλους χαρακτήρες και τις απρόβλεπτες καταστάσεις, δημιουργώντας ένα σύμπαν όπου όλα μπορούν να συμβούν – και συνήθως συμβαίνουν. Ο Τόλης Παπαδημητρίου σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στο νέο του έργο. Μαζί του στη σκηνή οι: Μαριλού Κατσαφάδου, Πηνελόπη Πλάκα, Κωνσταντίνος Γαβαλάς, Αντώνης Στάμος, Αντώνης Καλομοιράκης και Άννη Θεοχάρη.
Στο Radio City Theatre, το ερωτικό θρίλερ «Barcelona» της Bess Wohl (17–26 Απριλίου) φέρνει στη σκηνή μια πιο σκοτεινή και υπαρξιακή πλευρά των ανθρώπινων σχέσεων. Η ιστορία εκτυλίσσεται μέσα σε μία νύχτα, όταν δύο άγνωστοι συναντιούνται σε ένα διαμέρισμα στη Βαρκελώνη. Αυτό που ξεκινά ως ερωτική περιπέτεια μετατρέπεται σταδιακά σε ένα παιχνίδι εξουσίας, αποκαλύψεων και πολιτισμικών συγκρούσεων. Η ένταση χτίζεται μεθοδικά, οδηγώντας σε μια ατμόσφαιρα που ακροβατεί ανάμεσα στον ερωτισμό και την απειλή. Πρόκειται για μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της περασμένης σεζόν στο Λονδίνο, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ο Μιχάλης Λεβεντογιάννης ερμηνεύει τον μυστηριώδη Μανουέλ και συναντά επί σκηνής τη Ηλιάνα Μαυρομάτη, στον ρόλο της αντιφατικής Ιρέν. Σκηνοθεσία - Απόδοση: Πάρις Ερωτοκρίτου.
Την ίδια περίοδο (17–26 Απριλίου), στο Artbox Fargani παρουσιάζεται το «Άσπρο Μαύρο» του Κόρμακ ΜακΚάρθι, σε σκηνοθεσία Αντώνη Καφετζόπουλου. Δύο άντρες, ένας πρώην κατάδικος και ένας πανεπιστημιακός, συγκρούονται σε έναν βαθιά φιλοσοφικό διάλογο για τη ζωή, την πίστη και την αυτοκτονία. Με λιτά μέσα αλλά έντονη δραματουργική δύναμη, το έργο εξερευνά τα όρια της ανθρώπινης αντοχής και θέτει ερωτήματα χωρίς εύκολες απαντήσεις. Παίζουν: Αντώνης Καφετζόπουλος, Ζερόμ Καλούτα.
«Άσπρο Μαύρο» στο Artbox Fargani
Διαχρονικά έργα και πολιτικό θέατρο
Από τις 17 Απριλίου, στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, παρουσιάζεται το «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι», με τον Γρηγόρη Βαλτινό και τον Γιάννη Σαρακατσάνη. Ένα έργο που έχει ήδη αγαπηθεί από το κοινό, βασισμένο στη σχέση ενός δασκάλου με τον μαθητή του, λίγο πριν το τέλος της ζωής του πρώτου. Με χιούμορ, τρυφερότητα και φιλοσοφική διάθεση, η παράσταση μιλά για την αξία της ζωής, τη φιλία και την αποδοχή του τέλους.
«Κάθε Τρίτη με τον Μόρι» στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Στο Θέατρο Αυλαία, το «1984» του George Orwell (17–26 Απριλίου) επαναφέρει στη σκηνή έναν από τους πιο εμβληματικούς δυστοπικούς κόσμους της λογοτεχνίας. Ο Ουίνστον Σμιθ παλεύει να διατηρήσει την ατομικότητά του σε ένα καθεστώς απόλυτου ελέγχου. Η παράσταση αναδεικνύει τη διαχρονικότητα του έργου, σε μια εποχή όπου τα ζητήματα επιτήρησης, πληροφορίας και ελευθερίας είναι πιο επίκαιρα από ποτέ. Ο Γιώργος Παπαγεωργίου σκηνοθετεί την παράσταση και υποδύεται τον πρωταγωνιστικό ρόλο.
«1984» στο Θέατρο Αυλαία
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2026» του Δήμου Θεσσαλονίκης, το «La Mano de Dios (Το Χέρι του Θεού)» παρουσιάζεται στο Θέατρο Τεχνών (18–19 Απριλίου). Με φόντο το Μεξικό, η ιστορία δύο δίδυμων αδελφών εξερευνά τη μοίρα, την καταπίεση και τη σχέση με την εξουσία. Η παράσταση κινείται ανάμεσα στο ρεαλισμό και το παραμύθι, δημιουργώντας ένα ιδιαίτερο θεατρικό σύμπαν με έντονα συμβολικά στοιχεία. Σκηνοθεσία: Κατερίνα Νικολάτου. Πρωτότυπη δραματουργία: Ανθή Αντωνιάδη, Κατερίνα Νικολάτου. Επί σκηνής: Σπυρέλα Γενιτσαρίδου, Ζωή Λάη, Ιωάννης Καμπούρης, Γιώργος Μαγαλιός. Το υπόλοιπο πρόγραμμα της Ανοιχτής Σκηνής θα ανακοινωθεί τις επόμενες ημέρες.
Στις 20 και 21 Απριλίου, το Radio City φιλοξενεί το «ΤΟ ΣΠΟΤ» του Ζήση Ρούμπου, μια σουρεαλιστική κωμωδία για τη δημιουργία ενός διαφημιστικού για την Ελλάδα. Με έντονη διάθεση αυτοσαρκασμού, η παράσταση σατιρίζει την εικόνα της χώρας και τη βιομηχανία του θεάματος. Ο Δημήτρης Μακαλιάς, η Άννα Μενενάκου, η Δανάη Μιχαλάκη, ο Άλκης Μπακογιάννης, ο Ζήσης Ρούμπος και ο Χάρης Χιώτης δίνουν πνοή σε μια σάτιρα για την εικόνα της σύγχρονης Ελλάδας.
Από τις 25 Απριλίου, το Θέατρο Αμαλία παρουσιάζει το έργο «Τα Σπίτια Αλλάζουν Θέση Τη Νύχτα», μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στο θέατρο και το ντοκιμαντέρ. Μέσα από προσωπικές ιστορίες και πολιτικές αναφορές, εξετάζεται η έννοια της συλλογικότητας και η διάλυση ομάδων. Πρόκειται για ένα έργο που απευθύνεται σε θεατές που αναζητούν πιο σύγχρονες και πειραματικές φόρμες αφήγησης. Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Νοεμή Βασιλειάδου. Παίζουν: Δημήτρης Γούλιος, Μαρία Καραγκιοζίδου, Γρηγόρης Λιόλιος, Βασίλης Μπόγδανος, Χάρις Σερδάρη, Σοφία Στυλιανού.
«Τα Σπίτια Αλλάζουν Θέση Τη Νύχτα» στο Θέατρο Αμαλία
Μουσικοθεατρικό φινάλε
Ο μήνας κλείνει δυναμικά με το «Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα» στο Radio City (από 28 Απριλίου), μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή αφιερωμένη στον Γιώργο Ζαμπέτα. Με ένα δυνατό καστ και ζωντανή μουσική, η παράσταση λειτουργεί ως γιορτή του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού, αλλά και ως μια ανθρώπινη προσέγγιση της ζωής ενός εμβληματικού καλλιτέχνη. Χιούμορ, συγκίνηση και νοσταλγία συνδυάζονται σε ένα θέαμα που απευθύνεται σε ευρύ κοινό. Κείμενο-Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας. Ενορχηστρώσεις : Άκης Δείξιμος – Μιχάλης Ασίκης. Πρωταγωνιστούν: Βίκυ Σταυροπούλου, Κώστας Κόκλας, Δανάη Μπάρκα, Λευτέρης Ελευθερίου, Αντώνης Κρόμπας, η Χριστίνα Τσάφου και ο Θοδωρής Αθερίδης.
«Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα» στο Radio City
