Για τους επόμενους δύο μήνες, η σκηνή του θεάτρου «Αντιγόνη Βαλάκου» στην Καβάλα φιλοξενεί παραστάσεις που προσεγγίζουν ζητήματα βίας, μνήμης, απώλειας και κοινωνικής απομόνωσης, αναδεικνύοντας τη δύναμη του θεάτρου ως χώρου δημόσιου διαλόγου.
Στις 27 και 28 Φεβρουαρίου ανεβαίνει ο «Σταθμός Ω», μια παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τσικούρα (Τσικ) και παρουσιάζεται σε περιοδεία σε πόλεις της ελληνικής επικράτειας.Το έργο του Γιώργου Χριστοδούλου μεταφέρει τονπυρήνα της Ιλιάδας —τη στιγμή που ο Πρίαμος ικετεύει τον Αχιλλέα για το σώμα του Έκτορα— σε ένα ανώνυμο ελληνικό χωριό του σήμερα. Εδώ, η απώλεια δεν αφορά έναν ήρωα πολέμου, αλλά έναν νέο άνθρωπο που εξαφανίζεται επειδή τόλμησε να είναι «διαφορετικός». Μέσα από το πρίσμα της ομοφοβικής βίας και της ασφυκτικής κοινωνικής «κανονικότητας», ο πατέρας του θύματος έρχεται αντιμέτωπος με το απόλυτο κενό: τη σιωπή των συγχωριανών του και την απουσία ενός σώματος για να θάψει.
Ο Δημήτρης Τσικούρας, αριστούχος απόφοιτος του Εθνικού Θεάτρου, στήνει μια παράσταση πέντε προσώπων που λειτουργεί ως δικαστήριο και εξομολογητήριο μαζί. Η παραγωγή εντάσσεται στη στρατηγική της «Γλώσσας της Αποκέντρωσης» του Εθνικού Θεάτρου, επιδιώκοντας να συνδέσει την Αθήνα με την περιφέρεια. Το ερώτημα που θέτει ο «Σταθμός Ω» είναι αμείλικτο: είναι δυνατή η συγχώρεση (η «συν-χώρεση», όπως τονίζεται στο κείμενο) όταν η συλλογική συνενοχή παραμένει αδιευκρίνιστη; Με τη μουσική του Γιώργου Στεφανακίδη και μια ομάδα νέων ηθοποιών, η παράσταση θα ταξιδέψει τον Φεβρουάριο και τον Μάρτιο για να καταλήξει τον Απρίλιο στο Κτήριο Τσίλλερ, στην Αθήνα.
Στις 27 και 28 Φεβρουαρίου ανεβαίνει ο «Σταθμός Ω»
Ο Μάρτιος επιφυλάσσει μία επιστροφή στα θεμέλια της ελληνικής λογοτεχνίας. Στις 13-15 Μαρτίου 2026, η ομάδα «Φάος» παρουσιάζει τη «Φόνισσα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σε σκηνοθεσία του Θοδωρή Αμπαζή. Ο σκηνοθέτης, γνωστός για τη μουσική του προσέγγιση στο θέατρο, επεξεργάζεται το κείμενο του 1903 ως μια «τρισδιάστατη παρτιτούρα».
Δεκατέσσερις ηθοποιοί λειτουργούν ως μέλη μιας ορχήστρας, χρησιμοποιώντας τη γλώσσα του Παπαδιαμάντη —ένα κράμα καθαρεύουσας και σκιαθίτικης ντοπιολαλιάς— όχι ως στατικό κείμενο, αλλά ως ηχητικό τοπίο. Με ελάχιστα σκηνικά μέσα, η παράσταση εστιάζει στην τραγική φιγούρα της Φραγκογιαννούς, αναδεικνύοντας τα κοινωνικά αίτια πίσω από τις πράξεις της, χωρίς να καταφεύγει σε διδακτισμούς.
Στις 13-15 Μαρτίου 2026, η ομάδα «Φάος» παρουσιάζει τη «Φόνισσα»
Για το νεανικό κοινό, η «Φάρμα των Ζώων» του Τζωρτζ Όργουελ παρουσιάζεται στις 15-17 Μαρτίου από την ομάδα της Θεσσαλονίκης «Μικρός Βορράς». Πρόκειται για μια διασκευή σε μιούζικαλ της πολιτικής αλληγορίας του Όργουελ, προσαρμοσμένη για παιδιά. Παρά τον παιδαγωγικό της χαρακτήρα, η παράσταση διατηρεί τα καίρια ερωτήματα του πρωτοτύπου για την εξουσία και τη διαφθορά, προσφέροντας μια πρώτη επαφή των μαθητών με την πολιτική σκέψη μέσω της κίνησης και της μουσικής.
H «Φάρμα των Ζώων» παρουσιάζεται στις 15-17 Μαρτίου από την ομάδα της Θεσσαλονίκης «Μικρός Βορράς»
Στις 23 και 24 Μαρτίου 2026 οι «Στρακαστρούκες» του Δημήτρη Σαμόλη, σε σκηνοθεσία Μάριου Κακουλλή, μεταφέρουν στην Καβάλα την ενέργεια μιας παραγωγής που σημείωσε συνεχή sold-out στην Αθήνα. Το έργο καταπιάνεται με τον κοινωνικό εκφοβισμό και τα τραύματα της ελληνικής επαρχίας, χρησιμοποιώντας μια γλώσσα άμεση και σύγχρονη.
Στις 23 και 24 Μαρτίου 2026 ανεβαίνουν οι «Στρακαστρούκες»
Στις 3-5 Απριλίου 2026 η σκυτάλη περνά στο «Πιτσιμπούργκο» της Σώτης Τριανταφύλλου. Η Αρκαδία Ψάλτη μεταφέρει στη θεατρική σκηνή το βιβλίο της Σώτης Τριανταφύλλου. Μέσα από έναν έρωτα δι’ αλληλογραφίας ξεδιπλώνεται η ζωή της εποχής στη Χίο και το βιομηχανικό Πίτσμπουργκ των ΗΠΑ στη διάρκεια του πρώτου μεγάλου μεταναστευτικού κύματος από την Ελλάδα προς την Αμερική. Φτώχεια, πείνα, μπάρκα, προσφυγιά, αρρώστιες, μα και τηλέφωνα και κινηματόγραφος. Ένας ολόκληρος κόσμος σε κρίση, που προσπαθεί αποπροσανατολισμένος να βρει το δρόμο του, κι εκεί ανάμεσα η ιστορία αγάπης δύο ανθρώπων, της Ελέγκως και του Δημοσθένη, που προσπαθεί να ανθίσει. Μια ιστορία του τότε, αποκαλυπτική πάνω στη σύγχρονη ζωή.
Και μουσική: Τα τραγούδια της πιανόλας
Το Σάββατο 7 Μαρτίου, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας φιλοξενεί μια ιδιαίτερη μουσική στιγμή. Ο Αργύρης Μπακιρτζής και η Τότα Ευλαβή παρουσιάζουν «Τα τραγούδια της πιανόλας».
Το πρόγραμμα περιλαμβάνειμεγάλες επιτυχίες από το μουσικό θέατρο και τις οπερέτες του Μεσοπολέμου, που ερμηνεύουν μαζί ο Αργύρης Μπακιρτζής και η Τότα Ευλαβή με συνοδεία πιανόλας.Πολλά από αυτά είναι γνωστά από τις επιτυχημένεςκαι αγαπητές μέχρι σήμερα οπερέτες των δεκαετιών του 1910 και του 1920.
Τα μηχανικά πιάνα ή πιανόλες γνώρισαν ιδιαίτερη δημοφιλία στις αρχές του 20ου αιώνα. Mε τη βοήθεια ενσωματωμένου πολύπλοκου μηχανισμού σε ένα κανονικό πιάνο, οι πιανόλες μπορούσαν να διαβάζουν ειδικά διάτρητα χάρτινα ρολά (piano-rolls), πάνω στα οποία είχαν αποτυπωθεί αμέτρητα μουσικά κομμάτια προσαρμοσμένα για μηχανικό πιάνο.
